十四行诗

十四行诗的定义

什么是十四行诗?这里有一个快速而简单的定义:

十四行诗是十四行诗的一种。传统上，十四行诗的十四行由一个八度(或两个)组成四行诗组成一个8行诗节)和一个六行诗节(六行一节)。十四行诗一般使用计抑扬格五音步，并遵循一组押韵格式．在这些构成十四行诗的一般准则中，有各种各样的变化。最常见的两种十四行诗变体是意大利十四行诗(也叫彼得拉克十四行诗)和英国十四行诗(也叫莎士比亚十四行诗)。意大利十四行诗和英语十四行诗的主要区别在于它们使用的押韵格式。

关于十四行诗的一些其他关键细节:

• 几百年来，十四行诗的形式都是关于单恋的诗歌，但从17世纪开始，十四行诗的主题变得广泛起来。
• 十四行诗已经变得如此受欢迎，在许多地方都有创作，随着时间的推移，十四行诗的形式演变出了许多变体。
• 十四行诗有时是成群创作的，每一首十四行诗可以独立创作，但也可以与群体中的其他十四行诗联系在一起。

如何发音十四行诗

以下是十四行诗的发音:sahn-

十四行诗，韵律和押韵方案

许多(但不是所有)十四行诗都有严格的韵律和明确的押韵格式。因此，对什么是格律和韵律有一个很好的把握是很有帮助的。我们在他们自己的页面上提供了更多关于这些术语的细节，但这里有一个快速入门:

• 计：抑扬音节:一种重读音节和非重读音节的模式，形成诗歌的韵律米的单位被称为脚．脚有不同的应力模式。例如,一个抑扬格音步中是否有一个非重读音节跟一个重读音节(de-细),而扬抑格与之相反:一个重读音节后面跟着一个非重读音节(阿宝等)。诗歌的韵律是由两者定义的类型而且数量它们包含着脚。例如,抑扬格五音步是许多十四行诗中使用的一种格律，每行包含五个抑扬格(因此前缀“penta”意味着五)。
• 押韵格式诗歌，如十四行诗利用结束押韵(每行末尾押韵)，通常按照一种重复的、预定的模式这样做。这种模式被称为韵式。押韵格式是用字母表中的字母来描述的，因此每一行对应于诗歌中使用的特定押韵类型的诗被分配一个字母，以字母a开头。例如，一首四行诗，第一行与第三行押韵，第二行与第四行押韵，其押韵格式为ABAB。

类型的十四行诗

十四行诗在世界各地都有创作，使用了许多不同的语言:法语、意大利语、西班牙语、波兰语、捷克语、俄语、乌尔都语和德国诗人都对这种形式的演变做出了重大贡献。自从13世纪在意大利发明十四行诗以来，传统形式的新变体不断诞生。下面是对不同类型十四行诗的总结，并简要解释它们的特殊形式和它们是如何产生的。

意大利十四行诗

虽然十四行诗的形式据说是由贾科莫·达·伦蒂尼在13世纪发明的，但它是由托斯卡纳的一位名叫弗朗西斯科·彼特拉克的诗人推广开来的，他用这种形式写诗来表达他对一个名叫劳拉的女人的单恋。意大利十四行诗的原始形式因此被称为彼得拉克十四行诗。这首诗共有十四行，开头两行四行诗(四行诗节)组成一个叫做八度的单位，诗以两个八度结尾三拍子(三行诗节)组成一个单独的六行诗节，称为六行诗节．标准的押韵格式因为八度音阶是ABBA ABBA，而押韵格式是CDEDCE或CDCDCD。

意大利十四行诗的典型结构是八度包含所谓的“命题”，它建立了一个问题(如单相思)或一个问题(如“她爱我吗?”)。这一集是关于解决问题的，它几乎总是包含一个“转折”，这标志着诗歌的焦点从问题到解决的转变。转弯有时也被称为“volta”(意大利语，意思是转弯)，它通常出现在一组诗的开头，在十四行诗的第九行。

彼特拉克的这首十四行诗是典型意大利十四行诗的形式和主题的完美例子。在八度的“命题”中，这首诗确立了它的困境和主题:诗人对他所爱的人的激情的虚荣。这首十四行诗在第九行有一个明显的“转折”(短语“但现在我清楚地看到”)。这首十四行诗给出了一个回合如何运作的有力例子;它不需要是戏剧性的，但它微妙地标志着诗歌的语气或情绪的转变。影片的“决心”是，世界的欢乐“不过是一场转瞬即逝的梦”。这首十四行诗采用了彼得拉克的韵式一个BB一个一个BB一个CDEDCE．

你用韵律驱散了回声听到
那些悲伤的叹息，我的心美联储
少年时我迷失迷津领导，
和现在的我完全不同出现，

在狂乱的希望和狂乱的狂乱之间飞舞恐惧，
从我的各种风格是谁读，
我希望，如果他们的心有爱流血，
不仅是赦免，也许还有眼泪．

但现在我清楚地看到了人类
很久以前，我就是那个故事的主角认为
并时常羞红自己的脸倒出；

而我的疯狂，羞耻的水果我找到，
悲伤的忏悔，和证据，亲爱的买了，
这世界的欢乐不过是昙花一现梦想．

英国十四行诗

16世纪，英国诗人托马斯·怀亚特翻译了彼特拉克的意大利语作品，将十四行诗引入了英语。与怀亚特同时代的《萨里伯爵》对这种形式进行了创新，引入了一种新的结构和韵律，这成为了英语十四行诗的定义特征:十四行诗都是五步抑扬格，由三个四行的四行诗和一个两行诗组成对联．这些诗句遵循ABAB CDCD EFEF GG的押韵格式。

在英语十四行诗中，转折通常出现在第三行四行诗中，但威廉·莎士比亚打破了这一规则，他经常把转折放在十四行诗的最后一对句中。事实上，莎士比亚很快就成为了英语十四行诗最受尊敬的实践者，因此英语十四行诗也常被称为莎士比亚十四行诗。英语十四行诗有时也被称为伊丽莎白时期的十四行诗。莎士比亚的这个著名的例子遵循了英语十四行诗的典型押韵格式，一个B一个BCDCDEFEFGG．在这种情况下，莎士比亚把转折放在了通常的位置，在十四行诗的第九行:“但你永恒的夏天不会褪色。”

我可以把你比作夏天吗一天?
你更可爱，更可爱温带：
狂风会把花蕾吹落五月，
夏天的租期太短日期；
有时太热的天眼照，
而且经常是他金色的肤色dimm会；
每一个美好的时刻下降，
偶然或自然变化的过程untrimm会；
但你永恒的夏天不会褪色，
也不会失去美丽的你噢也受苦；
死神也不会夸口说你在他身边徘徊阴影，
当你在永恒的诗行中与时间相伴种植花：
只要人还能呼吸，眼睛还能看到，
这首诗将永存，并赋予我生命你．

现代的十四行诗

在20世纪，像埃德娜·圣·文森特·米莱、罗伯特·洛厄尔和W.H.奥登这样的诗人继续使用并通过创造自己的变体来发展十四行诗的形式。这些现代的变化比意大利十四行诗和英语十四行诗之间的差异更极端。现代诗人写过不押韵的十四行诗，“倒转”的十四行诗，在八度之前的集合，和不同寻常的押韵方案十四行诗。

虽然今天当人们提到十四行诗时，他们通常指的是英语或彼得拉克十四行诗的原始形式，而且一些现代诗人仍然写传统十四行诗，现代十四行诗可以任何十四行诗:有或没有押韵的十四行诗

其他类型的十四行诗

其他变体的十四行诗出现在整个历史，但这些变体总是源自上述三种形式之一。以下是一些其他类型的十四行诗，包括它们的定义和一些背景知识:

• Occitan十四行诗:欧西坦语是一种略显晦涩的罗曼语，在意大利、法国和西班牙的部分地区使用。在13到14世纪，许多十四行诗都是用欧西坦语写的，这些十四行诗有自己的形式，不同于意大利十四行诗，因为欧西坦语十四行诗有一个韵律系统。
• 斯宾塞的十四行诗:16世纪英国诗人埃德蒙·斯宾塞创造了他自己的英语十四行诗变体，使用了ABAB BCBC CDCD EE的押韵格式．
• 尾状十四行诗:意大利诗人弗朗西斯科·贝尔尼(Francesco Berni)被认为是发明这种标准十四行诗形式的变体的人。在这种形式中，一首14行的十四行诗后面跟着一个简短的几行诗节，称为coda．这种变化通常用于讽刺诗歌，如约翰·弥尔顿的《论长期议会下的新势力的良心》。
• 截短的十四行诗:英国诗人杰拉德·曼利·霍普金斯(Gerard Manley Hopkins)想要将传统的英国十四行诗精确地“缩小”到通常大小的3/4，将八度音阶减少为六行诗节，将小节减少为四行半诗节。由此产生的十行半的诗被称为“短十四行诗”。
• 十四行诗:这种对十四行诗形式的现代和更极端的变化来自于20世纪后期的一种诗歌运动，被称为“新形式主义”。这首诗有14个单词，每行只有一个单词。这种形式的存在证明了十四行诗的定义在20世纪发生了急剧的扩展。

十四行诗的循环和王冠

十四行诗通常是十四行诗的一部分。在这样的组合中，每首诗都可以独立存在，但十四行诗的集合应该大于其各部分的总和。有两种不同类型的十四行诗组合，以下是对每一种的快速定义:

• 周期和序列:一个循环或序列的十四行诗是由一个单一的主题结合在一起的一组十四行诗。“循环”和“序列”这两个词可以互换使用，指的是一组或一系列十四行诗，它们作为独立的诗歌，但处理相同的主题或写给同一个人。受彼特拉克十四行诗的启发，十四行诗的周期通常以单恋为主题或以其他方式写给恋人。威廉·莎士比亚写了一系列154首十四行诗，因此成为十四行诗最著名的实践者。
• 十四行诗冠:“冠”是一系列的十四行诗，每首十四行诗的第一行继承前一首十四行诗的最后一行，第一首十四行诗的第一行重复作为最后一首十四行诗的最后一行。“英雄的王冠”是一种特殊的王冠，它遵循与十四行诗的典型王冠相同的规则，但最后的十四行诗是由前面所有十四行诗的第一行按顺序组成的。约翰·多恩的名为“科罗纳”的序列遵循英雄王冠的形式。玛丽莲尼尔森的书给埃米特·蒂尔的花环这是另一个，更近的十四行诗英雄王冠的例子。

十四行诗的主题

几乎没有例外，意大利十四行诗和早期英国十四行诗都是关于单恋的。然后，在17世纪，约翰·多恩开始创作宗教十四行诗，此后不久，约翰·弥尔顿开始使用这种形式，从讽刺诗歌到更严肃的反省和反思的诗歌。在19世纪，十四行诗在全球诗人中的受欢迎程度飙升，以至于到19世纪末，这种形式出现了许多变体，人们认为十四行诗非常适合这种形式任何主题。因此，今天的十四行诗不需要以任何特定的主题为重点。

论十四行诗的诗节

许多十四行诗由14行组成，没有分解成不同的节。然而，通常使用“八度”和“组”来指代十四行诗的不同部分，即使在诗中没有换行来区分前八行和后六行。这是因为八度和一组——以及传统上属于它们的“命题”和“解决”——对诗歌的形式是如此重要，以至于这些术语甚至被用来分析没有不同诗节的十四行诗。通常像这样的十四行诗会使用缩进，句号，或其他标点形式来在实际的节中断的地方创造停顿和自然的停顿。

十四行诗的例子

莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》中的十四行诗

莎士比亚著名诗剧的序言罗密欧与朱丽叶是用英语或“莎士比亚”十四行诗的风格写的，五步抑扬格，押韵格式为一个B一个BCDCDEFEFGG．

两个家庭，都一样尊严，
在美丽的维罗纳，我们的场景，
从古恨破新恨兵变，
在哪里，平民的鲜血造就了平民的双手不洁净的．
从那时起，这两个人的致命的腰肢敌人
一对命运多舛的恋人生活；
灾难的可怜的推翻
在他们死后埋葬他们的父母冲突．
他们的死亡标记的可怕的通道爱，
他们父母的延续愤怒，
除了他们孩子的结局，没有人能做到吗删除，
现在是我们两个小时的交通吗阶段；
如果你有耐心的话参加，
这里的怀念，我们要努力去实现修补．

弥尔顿的《当我思考我的光是如何消逝的》

弥尔顿写的十四行诗不是关于单恋的，打破了彼得拉克和莎士比亚的传统。相反，弥尔顿的十四行诗经常是对生命和死亡的沉思。这首十四行诗遵循传统的彼得拉克韵式一个BB一个一个BB一个CDECDE．

当我想到我的光花了
在我在这黑暗世界的半生之前宽，
而这一才能是致命的隐藏
住在我身边毫无用处，虽然我的灵魂更强大弯曲
和我的造物主一起侍奉现在
我真实的叙述，免得他回来斥责；
“难道上帝要白天劳动，光明吗?否认？"
我天真地问。但耐心防止
那低语声很快回答说:“上帝不这样做需要
要么是人的工作，要么是他自己的天赋;谁最好的
忍受他温和的束缚，对他最有利。他的状态
是高贵的。成千上万的人听命于他速度
并张贴在陆地和海洋没有休息：
他们也为那些只站着的人服务等待．＂

弥尔顿的《论长期议会下的新良心力量》

这首1646年的十四行诗是弥尔顿创作的十四行诗变奏的一个例子，被称为“尾状十四行诗”，在传统的14行十四行诗之后，有一个简短的结尾节，或称为“coda注意弥尔顿用了缩进来表示，传统十四行诗的诗节中断的地方，强调了第一行，第五行，第九行，第十二行，这通常是诗节的第一行。结尾的六行缩进与弥尔顿用来定义其余诗节的缩进系统相反，这表明结尾与十四行诗其余部分的不同。尾状体十四行诗最常用于讽刺主题，就像这首政治诗一样。

因为你抛弃了你的主教大人，
宣誓放弃他的礼拜仪式，
为了夺取寡居的妓女Plurality，
你们嫉妒他们的罪，并不憎恶他们的罪。
你敢为这事向民间拔剑
迫使我们的良心得到基督的释放，
用经典等级骑着我们，
是a。s。和卢瑟福教的吗?
他们的生活、学习、信仰和纯粹的意图，
会受到保罗的尊敬吗
现在必须被命名为异教徒吗
浅薄的爱德华和苏格兰人什么叫!
但我们希望找到你所有的把戏，
你的阴谋和包装，比特伦特的还糟，
所以议会
梅和他们的卫生和预防剪
尽管堵住你们的耳朵，但要夹住你们的经文，
帮助我们的恐惧，
当他们清楚地读给你听的时候
新发起人不过是被夸大了的老牧师。

华兹华斯的《我们生活的世界太多了》

这首著名的十四行诗是彼得拉克形式的一个例子，尽管它是在19世纪用英语写的。威廉·华兹华斯的十四行诗模仿了约翰·弥尔顿的十四行诗，同样遵循了彼得拉克的押韵格式一个BB一个一个BB一个CDCDCD．

这个世界跟我们在一起太多了;晚了,很快，
得到和花费，我们浪费我们的权力；
我们在自然界中很少看到这种情况我们的；
我们已经把我们的心拱手相让，一个肮脏的恩！
大海对着大海袒胸露背月亮，
狂风将会呼啸而过小时，
现在聚集起来像睡觉花，
为了这个，为了一切，我们都调优；
它不能打动我们。——伟大的神!我宁愿是
信奉信条的异教徒用旧的；
我也会，站在这愉快的lea，
能让我变得更少吗被遗弃的；
看到普罗透斯从海；
或者听到老特里同吹他的wreathèd角．

齐曼狄亚斯雪莱的“”

珀西·雪莱在这首诗中使用了一种全新的押韵方式，另一种不同于传统的十四行诗形式。这个变奏的押韵格式是一个B一个B一个CDCEDEFEF．

我遇到了一位来自古董店的旅行者土地
谁说的:两条巨大而没有躯干的腿石头
站在沙漠里。在他们附近，在沙子，
半沉半沉，一张破碎的脸躺在那里皱眉，
嘴唇皱起，冷笑一声命令，
告诉我们它的雕刻家很好地诠释了那些激情读
它们还活着，踩在这些死气沉沉的东西上的事情，
嘲笑他们的手和那颗美联储：
在基座上有这些文字出现：
“我叫奥兹曼迪亚斯，国王国王：
勇士啊，你们要观看我的作为绝望!”
什么旁边仍然存在。在衰变
那巨大的沉船，无边无际裸露的
荒凉而平坦的沙滩延伸得很远走了．

杰拉德·曼利·霍普金斯的《魔衣佳人》

这是杰拉德·曼利·霍普金斯在十四行诗上的几个变体之一，也就是众所周知的短十四行诗。霍普金斯想把十四行诗“缩小”到原来的四分之三，把八度音阶减少为六行诗节，把谱段减少为四行半诗节。这首诗的押韵格式为一个BC一个BCDBCDC

有斑点的归荣耀给神的事情- - - - - -
为天空的双色织成斑纹牛；
在鳟鱼上点点点点的玫瑰色痣游泳；
Fresh-firecoal chestnut-falls;雀”翅膀；
绘制和拼凑的景观，褶皱，休耕，和犁；
áll trádes，他们的装备和钓具修剪．

所有的东西都是counter, original, spare，奇怪的；
善变的，有雀斑的(谁知道呢如何？)
迅速,缓慢;甜、酸;adazzle,昏暗的；
他的美貌已成过去改变：
赞美他．

现代十四行诗的例子(和十四行诗变奏曲)

• ＂的特工， w·h·奥登(W.H. Auden)在1928年写的这首诗展示了不押韵的十四行诗是什么样子的。
• ＂十四行诗，这是伊丽莎白·毕晓普最后写的诗之一。这首诗发表于1979年，是一首非传统的十四行诗，有人称之为“倒写”，因为这首诗的第一个完整的句子是六行(通过创建一个句号而不是换行符来表示一组设置)，然后是第二个完整的句子，这是八行(表示八度)。当然，在传统的十四行诗中，定调会遵循八度。这首诗的诗句也很短，没有规则的韵律，虽然它使用不规则和内部押韵，但它没有严格的押韵方案。
• ＂1月以及西摩·梅恩(Seymour Mayne)的其他15个单词的十四行诗。梅恩是20世纪后期被称为“新形式主义”的诗歌运动的一部分，该运动起源于被称为“单词十四行诗”的十四行诗的变体，每行只有一个单词，有14个单词。
• ＂十四行诗，比利·柯林斯(Billy Collins)。这是一首关于创作十四行诗的十四行诗作者是当代诗人比利·柯林斯。它通过参考诗歌的长度、传统的押韵用法和第九行中的“转折”来帮助解释这种形式的特点——但讽刺的是，这首十四行诗本身并没有遵循传统英语或彼得拉克十四行诗的押韵格式或韵律。

为什么作家选择写十四行诗?

作为十四行诗的早期实践者，13世纪的意大利诗人弗朗西斯科·彼特拉克(Francesco Petrarch)在接下来的几个世纪里定义了十四行诗的主题:直到17世纪，几乎所有用任何语言写成的十四行诗，都像彼特拉克的十四行诗一样，表达了单恋。十四行诗的结构非常适合这个主题，因为八度音阶的“命题”和集合的“解决”一起组成了一种呼唤和回应，是一段对话的两部分缩影。这使诗人能够在爱人不在的时候与自己交谈，从而从失恋的痛苦和挫折中暂时得到释放。

17世纪约翰·多恩和约翰·弥尔顿开创性的十四行诗所涉及的主题超越了单恋。这扩大了十四行诗可以表达的范围，从那时起，诗人就用这种形式来写每一个可以想象到的主题。诗人可能会选择传统的十四行诗的形式(包括格律和押韵)，作为一种使他们的语言更有音乐性(通过节奏和押韵)，因此更美丽的方式。有些人选择以固定的形式写作，比如十四行诗，因为他们喜欢对他们所写的东西加以限制，因为所有领域和实践的许多艺术家都发现，在固定的指导方针下工作对创作过程很有帮助。另一些人可能会写一些不同于传统形式的十四行诗，因为打破指导方针也可以帮助创作过程和发表声明。此外，诗人可能会选择写十四行诗，因为十四行诗作为一种诗歌形式有着极其丰富和广泛的历史，从而将自己的写作置于作家的传统中，如莎士比亚和济慈。

其他有用的十四行诗资源

• 十四行诗的维基百科页面:这是一个技术性的解释，更多关于十四行诗在不同文化中的细节。
• 字典对十四行诗的定义是:一个基本的定义，包括一点关于十四行诗的词源(剧透:它来自意大利语中的“小曲”)。
• 十四行诗在Youtube上
  • 一个快速概述这首十四行诗的典型特征。
  • 一个简短的历史和定义彼特拉克十四行诗
  • 比利·柯林斯读了他的诗“十四行诗”